Amazon Prime Video

벤 에플렉의 신작 '에어'를 두고 초반부 30분 동안 취향에 맞는 영화라고 생각했다. 신념을 가진 우직하고 고집스러운 인물들, 오래된 가치들이 아직 유효하던 시절, 불가능한 미션과 짜릿한 성공 스토리, 그리고 무엇보다 한 트럭의 클래식 록 플레이리스트까지. 바로 이거다라는 생각이 들었다. 하지만 다음 30분 동안 자리를 고쳐 앉아 다시 생각해 보게 되었고 다음 30분 동안은 고개를 갸우뚱하지 않을 수 없었다. 분명 뭔가 이상하게 돌아가고 있었다. 그리고 마지막 30분은 당혹스러웠다. 이렇게 많은 요소들을 갖추었는데도 그리 마음에 들지 않는다는 결론에 다다랐기 때문이다. 심지어 맷 데이먼과 제이슨 베이트먼을 내세우고도.   여러가지 실책이 눈에 띄지만 가장 큰 것은 역시 지나치게 평탄한 전개다. 사실 이 ..

아마존 프라임 비디오의 초기 라인업 중의 하나인 ‘보슈’는 마이클 코넬리의 메가 히트 프랜차이즈의 형사 해리 보슈 시리즈에 바탕한 수사물이다. ‘로 앤 오더 (NBC, 1990~2010)’와 ‘더 와이어 (HBO, 2002~2008)’ 등의 제작에 참여했던 에릭 오버마이어가 제작을 주도하였고 원작자 마이클 코넬리도 직접 참여하였다. 특히 해리 보슈 형사 역에 타이투스 웰리버를 캐스팅한 사실 한 가지만으로도 많은 팬들을 설레게 만들기도 했다. 심연 속에서 악마와 마주한 적이 있는 남자의 얼굴. 확실히 웰리버의 외모는 그동안 글을 읽으며 상상했던 보슈 형사의 이미지와 상당히 가깝다. 심지어 이제는 신작을 읽으면서도 저절로 웰리버의 얼굴을 떠올리고 그의 목소리가 듣게 될 정도이다 (다만 그 결과 이전에 오디오..

모든 가족에게는 복잡한 사연이 있다. 흩어져 있던 가족들이 오래간만에 모이는 결혼식장에는 그 모든 사연들도 따라와 한 자리에 모인다. 고로 기구절창할 난장이 벌어지지만 예상대로 끝내 화해의 순간을 맞이한다. 사실 이런 이야기는 이번이 처음도 아니고 아마 마지막도 아닐 것이다. 문제는 이런 유형의 이야기들에 새로 더해지는 신선한 관점이나 공감할만한 교훈이 없다는 사실이다. 제자리를 맴도는 상태로 계속 재생산되다 보니 점점 더 자극적인 요소만 더해질 뿐이다. 그랜트 긴더의 2016년 소설을 바탕으로 만들어진 클레어 스캔론의 두 번째 영화 ‘더 피플 위 헤이트 앳 더 웨딩’ 역시 크게 다르지 않다.   도나(앨리슨 재니)에게는 두 남편과 세 자녀가 있다. 첫 번째 결혼에서 엘로이즈(신시아 아다이-로빈슨)를 얻..

2012년 발표된 베이선 로버츠의 동명 소설을 원작으로 하는 마이클 그랜디지의 두 번째 영화 ‘마이 폴리스맨’은 1990년대와 1950년대의 영국 브라이턴을 오가며 세 남녀의 특별한 인연을 조명한다. 도입부에 등장하는 딘 마틴의 노래 ‘Memories Are Made of This (1955)’ 내용처럼 한 소년과 한 소녀가 남편과 아내가 되었지만, 사실 이들의 기억 속에는 자리가 하나 더 있다.    1957년 브라이턴. 경찰관 톰(해리 스타일스), 박물관 큐레이터 패트릭(데이비드 도슨), 그리고 교사 매리언(엠마 코린)은 흔한 청춘 연애소설의 한 대목처럼 함께 어울려 시간을 보낸다. 이들은 아주 잘 어울리는 3인조이지만 (여느 러브 트라이앵글이 그러하듯이) 영원히 그 순간을 유지할 수는 없다. 흔히 ..

‘터미네이터’ 시리즈와 ‘에어리언’ 시리즈를 뒤섞은 이 ‘중년의 전쟁’은 제임스 카메론, 리들리 스콧, 그리고 존 스칼지를 모두 당황하게 만들고도 남을 야심만만한 설정으로 시작한다. 외계인 침공으로 종말의 위기를 맞닥뜨린 2051년 미래의 인류로부터 오늘의 인류에게 지원군 파병 요청이 온다는 것. 하지만 병력 자원의 고갈과 시간 여행 적합도 문제로 인하여 급기야 민간인까지 동원 징집하여 미래로 보내야 하는 상황에 처하고 고등학교 생물 교사인 주인공도 얼결에 징집 통지서를 받아 아내와 어린 딸을 남겨두고 미래로 향하게 된다. (물론 그 선생이 이라크전 2회 참전 경력이 있는 그린 베레 출신이라는 사실은 안 비밀이다.) 유감스럽게도 우스꽝스러운 점이 한두 가지가 아니다. 아무리 봐도 ‘내일의 전쟁’에서의 열..

8년 전 터키항공 127호 테러 사건 대응의 참담한 실패는 CIA 오스트리아 지부 팀원 모두에게 트라우마를 남겼고 이후 그들은 뿔뿔이 흩어졌다. 동료로 또 연인으로 같은 팀에서 일했던 헨리(크리스 파인)와 실리아(탠디 뉴튼)도 사건 직후 헤어졌다. 오늘에 이르러 새로운 정보의 등장은 당시 내부 유출자가 있었을 가능성을 제기하는데, 뜻밖에 그 혐의는 당시 부지부장이었던 빌 콤프턴(조나단 프라이스)과 그 심복이었던 헨리의 옛 연인 실리아에게로 향한다. 지부장 빅 월린거(로렌스 피쉬번)는 헨리에게 비밀리에 이를 재조사할 것을 지시하고, 그런 연유로 그는 은퇴하여 평범한 가정 주부가 되어 살고 있는 옛 연인을 찾아 캘리포니아로 향한다. 노을이 아름답게 비치는 카멜-바이-더-씨의 멋진 해안가 레스토랑에서 (註1)..

‘더 텐더 바’는 퓰리처 상을 수상한 저널리스트 겸 작가 J. R. 뫼링어의 회고록에 바탕한 성장 드라마이다. 아빠 모델이 없었던 (‘아빠가 없었던’이 아니다) 소년이 가난하지만 따뜻한 가정 안에서 자라나는 과정, 특히 아빠의 자리를 대체한 삼촌의 영향력 아래 어른으로의 행동 양식을 배우고 작가로의 재능과 자질을 키워나가는 에피소드를 그려내고 있다. 먼저 눈에 띄는 것은 1970년대 롱 아일랜드의 시대적 분위기가 전달하는 소박하지만 여유롭고 낙관적인 낭만이다. 감독 조지 클루니와 스크린 라이터 윌리엄 모나한은 (아마 자신들의 유년기와 어느 정도 닮아있을) 그 시절을 향해 애틋한 러브레터를 쓰고 싶어 했던 것 같다. 두 번째로 눈에 띄는 것은 ‘디킨즈’라는 동네 바를 운영하는 별 볼 일 없는 사내에 불과하..

한때 텔레비전과 영화는 완전히 다른 리그였다. TV 스타와 무비 스타가 완전히 다른 차원의 대접을 받았던 시절이 생각만큼 아주 오래 전이 아니다. 브라운관에서 성공한 스타가 스크린으로 넘어가는 자체가 하위 리그에서 상위 리그로 넘어가는 크게 난이도가 있는 일이었고, 불과 90년대까지만 하더라도 (단역이나 아역은 조금 경우가 다르니 제외하고) TV에서 성인으로 레귤러 롤을 맡아 성공을 거둔 다음에 영화로 넘어가서 톱 스타 반열에 오른 사례가 조지 클루니와 덴젤 워싱턴 등 손으로 꼽을 정도에 불과했다. 대개 이는 배우들에 해당되었던 이야기처럼 들리지만 TV 시리즈의 크리에이터, 쇼러너, 감독, 작가 등에 대해서도 조금 경우는 다를지언정 마찬가지로 비슷한 중력이 작용했을 것이라 충분히 짐작할 수 있다. 물론 ..

데이비드 E. 켈리가 법정으로 돌아온 것은 분명 반가운 일이다. 반세기가 넘는 텔레비젼 법정 드라마 시대의 영광과 쇠락의 마지막 증인으로 그는 ‘해리스 로(NBC, 2011~2012)’의 불운한 종영 이후 한동안 새로운 작품을 성공시키지 못하고 있었다. 그의 이름값이나 그간 쌓아올린 에미상 트로피 수를 감안하면 그가 제작하려던 작품들 중 엎어지는 케이스가 상당히 많다는 사실은 다소 의아하기는 하지만 어쨌든 시대적인 추세를 감안하면 그가 다시 변호사를 주인공으로 TV 시리즈를 만들 가능성은 상당히 희박하게 보였다. 실제로 그는 이제 리안 모리아티의 '빅 리틀 라이즈 (HBO, 2017~2019)’와 C.J. 박스의 ‘빅 스카이 (ABC, 2019~현재),’ 스티븐 킹의 ‘미스터 메르세데스 (Audience..

이 정체불명의 신데렐라 각색 뮤지컬은 최근 디즈니의 라이브 액션 뮤지컬 재탕 시리즈들을 순식간에 명작 중의 명작처럼 보이게 하는 기적을 일으킨다. 사건 전개는 너무 엉성하고 선곡과 안무도 그리 성의가 있어 보이지 않는다. 타이틀 롤을 맡은 팝 스타 카밀라 카베요는 무대 위에서의 빛나는 매력과는 달리 배우 데뷔에 따라붙는 의문 부호를 말끔히 지우지는 못한다. 한편 이디나 멘젤, 빌리 포터, 제임스 코든, 미니 드라이버, 그리고 피어스 브로스넌으로 이어지는 화려한 올-스타 (서포팅) 캐스팅은 형편없고 단편적인 캐릭터 부여로 인하여 닭 잡는데 소 잡는 칼을 쓴 격에 머무르고야 만다. 무엇보다 황당한 건 성역할 고정관념 타파를 위한 동화의 현대적 재해석이라는 끔찍할 정도로 낡은 접근법이다. 그런 연유로 신데렐라..

메탈 드러머의 청력이 온전하길 바라는 것은 솔직히 욕심이 아니겠냐는 개인적 편견과는 별개로 데리우스 마더의 ‘사운드 오브 메탈’은 대단히 매력적인 작품이다. 언뜻 보기에는 서서히 (아니 물론 급격히) 청각을 잃어가는 남자의 비극에 대한 흔한 (아니 물론 흔하지 않은) 이야기 같지만 이 작품은 단순히 감각의 상실을 피상적으로 다루는 영역에 머무르지 않는다. 소리를 감각으로, 다시 감각을 소통으로, 다시 소통을 관계로, 그리고 마침내 그 관계를 실존에 대한 인식으로 연결해나가며 그 접점과 경계를 탐구하는 기술이 투박해보이면서도 섬세하고 정교하다. 비교적 단순한 스토리 라인의 약점을 메우는 힘도 이 부분에서 나온다.   이 작품은 크게 세 부분으로 나누어진다. 첫번째 부분은 남자의 기존 인생과 청력 상실에 대..